Archivo de mayo, 2011

Entrevista de Mayo

Lunes, mayo 16th, 2011

alvarodelaherran

Cortometrages premiados, video podcasts, fashion films, spots publicitarios, ¿para cuando el primer largo?

Eso es difícil de predecir, me he dado cuenta de que hacer planes en ese sentido  no sirve de mucho, hay muchos factores que condicionan la viabilidad de un proyecto. Me interesan muchas cosas además de rodar un largometraje, sobre todo intento conocerme a mi mismo y ser sincero con lo que hago. Lo cierto es que cuando lo intenté por última vez terminó siendo una experiencia muy decepcionante porque el productor se tomó al pié de la letra el título de “Coje el dinero y corre”.  Después de aquello he estado dedicado a aprender otra s muchas  cosas, no tengo prisa, prefiero ir trabajando poco a poco y esperar el momento adecuado.

 

¿Cómo empezaste en esto del  cine?

Con una emoción. Antes de comenzar la universidad y después de haber echo un montón de videos en casa, pasé el verano con Jaime de Armiñan y Teo Escamilla, cerrando las puertas del Teatro Calderón, mientras ellos rodaban “Una Gloria Nacional” – la serie de TVE . Creo que no hacía muy bien mi trabajo porque las cerraba y me quedaba del lado dónde podía ver el rodaje, en lugar de impedir que la gente intentase entrar a mitad de una toma. La primera vez que llegué al set y me topé con Paco Rabal ensayando el plano, supe que quería dedicarme a ello y tuve una emoción sifícil de olvidar. Siempre he seguido mi propio camino al margen de casi todos los consejos que he recibido, probablemente por eso me expulsaron de la escuela de cine. Si quieres dedicarte a esto tienes que comprometerte muy seriamente con ello, especialmente si tienes tu propio criterio.

 

¿Qué diferencias hay entre realizar un corto y un spot publicitario?

Hay muchas, quizás para mi las más notables tienen que ver con el proceso de trabajo. Las espectativas puestas en un spot generalmente son muy altas, todo el mundo se juega mucho y eso en ocasiones puede crear un clima peligroso para el desarrollo creativo, y entonces quizás suceda que los árboles te oculten el bosque. Por el momento aún no he rodado muchos spots, pero creo que para cruzar un mar conviene tener un barco resistente antes de zarpar y mucha confianza en uno mismo. A mi me resulta trabajar para la comunicación de las marcas, de hecho soy publicista y he aprendido muchas cosas de la publicidad.

 

Tus peliculas son muy propias, ¿cuando ruedas un spot, cuanto caso le haces al cliente?

Todo el que se merece. Aunque yo desarrolle mis propias ideas, para mi es vital escuchar al cliente que ha confiado en mi para ese trabajo y entender sus necesidades y su situación, pero tampoco tengo ningún problema en abordar cualquier aspecto que no me convence. Trabajando con un equipo de Nike USA me dí cuenta de que ellos valoraban mucho la honestidad, estuviese o no de acuerdo querían saber qué es lo que pensaba. No obstante un spot no es el trabajo de un director, es el trabajo de  muchos, aunque el realizador lidere la ejecución de la pieza. Creo que lo más importante es mantener el ego a raya, escuchar mucho, ser honesto y exigente con uno mismo y consciente del mensaje que se está construyendo. No hay que pasarlo mal haciendo spots  pero tampoco hay que ser conformista, hubo un momento en el que la publicidad en España era excelente, y creo es muy necesario que vuelva a serlo.

 

¿Qué son los fashion films?

Nacieron como una adaptación del reportaje de moda fotográfico al lenguaje audiovisual. Cuando Internet permitió distribuir video con calidad, muchos creadores nos lanzamos a la  conquista de las posibilidades de los nuevos medios y se establecieron colaboraciones entre realizadores, diseñadores, estilistas y fotógrafos. Los fotógrafos de moda siempre han buscado la expresión del movimiento de una u otra forma. Phillippe Halsman, retrataba a sus personajes o modelos en el aire, saltando, porque consideraba que era entonces cuando se desprendían de su pose. Las fashion films introducen el movimiento y el tiempo, estas dos nuevas variables aportan una capacidad expresiva con infinitas posibilidades creativas. En la industria de la moda han entendido rápidamente las posibilidades que los nuevos medios les ofrecen para la comunicación de una marca y han dejado que los artistas las exploren sin miedo. En este sentido se asemejan bastante a los videoclips, para algunos son los videoclips del momento.

 

¿Hacia donde crees que va la publicidad y, por ende, los spots publicitarios?

¡Ójala yo lo supiese! La comunicación creo que tiene que ser interesante, persuasiva y veraz, para ayudarnos a confiar más en nosotros mismos. Los canales y los formatos cambian, pero lo importante es el mensaje. Creo que quien sepa realizar una estrategia coherente y definir correctamente sus mensajes en cada lugar, tendrá éxito.

 

Si te pudieras trasladar al 2015, ¿que te gustaría estar rodando?

Una historia que hablase de lo difícil que resulta adaptarse y amar a los demás.

 

Cual fue la primera canción que recuerdas, esa que ponías en tu radiocasette una y otra vez?

“Aire” de Mecano, que aunque no es la primera que recuerdo, sé que el radiocasette quedó extasiado con ella…Luego me he dado cuenta de que lo que me cautivó de esa canción fué el caracter surrealita de la letra, era estupenda.